¿Fue William Morris el antepasado del estilo Grandmillennial? Estos patrones de Morris & Co. hacen el caso

¿Fue William Morris el antepasado del estilo Grandmillennial? Estos patrones de Morris & Co. hacen el caso

Was William Morris Forefather Grandmillennial Style

Grandmillennials y neo-victorianos, regocíjense. En celebración de su 160 aniversario y la reintroducción de más de 100 diseños de archivo, Morris & Co. está demostrando una vez más por qué sus creaciones verdes e intrincadas han sido los pilares de los diseñadores durante más de un siglo.

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William Morris no seguía la moda, por lo que su trabajo, y el trabajo más amplio de aquellos que diseñaron para Morris & Co., se basó en una combinación del estudio de ejemplos históricos: la creencia en expresar la belleza a través de la firma del artista individual. , y fe en el poder transformador del proceso de creación, dice a AD PRO la archivista de Morris & Co., Keren Protheroe.

El sumo sacerdote de la artesanía y el diseño de la herencia británica, Morris evadió las tendencias pero se mantuvo a la vanguardia de la innovación técnica. A Morris le encantaba la marca de impresión visible de un bloque de impresión de madera y las cualidades de textura de la tela teñida con vegetales, señala Protheroe. El patrón se encuentra con el pigmento y el sustrato, cada elemento agrega una capa de narrativa y resonancia al producto. Por lo tanto, los patrones originales se vuelven a colorear para adaptarse a la generación actual, pero por lo demás no se modifican.

Ilustrando la atemporalidad de los diseños, la colección de aniversario de la compañía relanza una friolera 42 tejidos y 67 fondos de pantalla . Hacer su debut es Búho y sauce , un panel de papel tapiz similar a un mural que abarca muchas de las principales inspiraciones de Morris, a saber, tapices medievales, animales en juego y escenas naturales que evocan los jardines y la campiña inglesa que lo rodeaban.

A continuación, Protheroe comparte los ocho diseños que han llegado a definir a Morris & Co., además de algunos de los destinos históricos donde se pueden encontrar.

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Ladrón de fresas (1883) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

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Conducción (1864) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

Ladrón de fresas (1883)

¿Quién no puede identificarse con la réplica medio enfadada, medio encantada y visualmente convincente de Morris a los traviesos zorzales que atrapó robando fresas de su jardín en Oxfordshire? Antes de Morris, los fabricantes se enorgullecían de crear colores químicos cada vez más complejos para crear patrones florales altamente naturalistas en la tela. Las horas que Morris pasó trabajando con el tintorero de seda de Macclesfield Thomas Wardle para perfeccionar el proceso de teñido en tina de índigo fueron recompensadas en la producción de este best-seller de tres colores: Strawberry Thief fue el primer tejido de Morris en incluir amarillo y rojo.

Enrejado (1864)

El primer papel pintado de Morris diseñado, aunque no el primero en ser puesto en producción. Inspirado en el enrejado del jardín de Red House en Bexleyheath, es un ejemplo temprano y esencial de la capacidad de Morris para representar el mundo natural como un hervidero de vida, fluyendo orgánicamente pero nunca sentimental.

La imagen puede contener tapiz y pintura de adorno de arte de bordado de alfombra de patrón

Murajes (1876) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

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Ramas de sauce (1887) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

Pimpinela (1876)

Diminutas flores de pimpinela marcan un patrón de cabezas de flores gigantes. La combinación de colores azul (a diferencia de la alternativa amarilla) amuebló el propio comedor de William Morris en Kelmscott House en la orilla norte del Támesis en Hammersmith en Londres. Hoy en día, uno de los papeles pintados más vendidos de Morris & Co. se fabrica utilizando una técnica para recrear la marca impresa en bloque del original.

Ramas de sauce (1887)

'Una representación muy observada de nuestros sauces que ha adornado muchas salas de estar de Londres', dijo May Morris cuando describió este muy querido papel tapiz de Morris en una carta de la década de 1930 a un amigo. Se dice que fue influenciado por un padre y una hija que paseaban por las orillas del río Támesis, y hoy se recolocó de forma vibrante como parte de la colección Pentreath.

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Acanto (1875) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

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Lirio dorado (1899) de Morris & Co.

Foto cortesía de Morris & Co.

Acanto (1875)

El gran papel tapiz de repetición que queda genial en habitaciones pequeñas. Se imprimió por primera vez en tonos marrón y rojo en el año en que Morris, Marshall, Faulkner & Co. se reconfiguró con Morris solo a la cabeza y se renombró como Morris & Co. Hoy se puede encontrar en uno de los dormitorios de invitados en Wightwick Manor , una de las comisiones más interesantes de Morris & Co. Construido en 1887 para Theodore Mander, un industrial de Wolverhampton (en pintura y barniz) y su esposa canadiense Flora, quienes tenían un gran amor por las bellas artes.